Alexander Semeonovitch Liberman a fost un editor rus-american, pictor, fotograf și sculptor. Artist și editor de origine rusă, a fost legendarul director editorial (1962-1994) al publicației Conde Nast și creditat cu inventarea aspectul revistei moderne de modă. 

Tinerețe

Alexander Liberman s-a născut pe 4 septembrie 1912, Kiev, Ucraina. Fiu al unui comerciant de cherestea bogat, Lieberman a urmat școala internat din Londra și a studiat pictura și arhitectura la Paris, la Ecole des Beaux-Arts. Când tatăl său a luat un post de consiliere la guvernul sovietic, familia s-a mutat la Moscova. Viața acolo a devenit dificilă, iar tatăl său a asigurat permisiunea lui Lenin și Biroul Politic pentru a-l lua pe fiul său la Londra în 1921. El a luat prima sa slujbă ca art director la Vu în 1931, devenind editor înainte de a pleca în 1936. După o primă căsătorie scurtă ratată, Liberman s-a mutat la New York, în 1941, cu Tatiana du Plessix, o altă emigrantă rusă cu care s-a căsătorit un an mai târziu.

Alexander Liberman editor

Editor Conde Nast

După ce au emigrat la New York, în 1941, Alexander Liberman a început să lucreze pentru publicația Conde Nast, ridicându-se la funcția de director editorial, pe care a deținut-o din 1962-1994. După ce a câștigat Expoziția Universală de la Paris din 1937, Liberman a fost angajat la Conde Nast în departamentul de artă Vogue. Ridicat la funcția de art director al tuturor publicațiilor Condé Nast în 1960 și director editorial în 1962, Liberman s-a stabilit ca un arbitru suprem în lumea revistelor de gust și stil. Modernă, realistă, în continuă schimbare, abordarea sa de a fotografia moda și designul revistei a redefinit standardele americane de frumusețe.

Abia în 1950 Alexander Liberman s-a îndreptat spre pictură și, mai târziu, de sculptura în metal. Sculpturile sale extrem de ușor de recunoscut sunt asamblate de la obiecte industriale (grinzi de oțel, țevi, tobe), de multe ori pictate în culori uniforme strălucitoare.

Într-un interviu în 1986 cu privire la anii de formare ca sculptor și estetic, Lieberman a spus, „cred că multe opere de artă sunt țipete, și m-am identificat cu țipetele.” Exemple importante cu activitatea sa sunt în colecțiile Metropolitan Museum of Art, Storm King Art Center, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Pyramid Hill Sculpture Park, Tate Gallery, și Muzeul Guggenheim. Lucrarea sa masivă „Calea”, o structură cu 65 de picioare (20 m) x 102 (31 m) x 100 (30 m), care a devenit semnatura Laumeier Sculpture Park, un mare punct de reper în St. Louis, Missouri.

De-a lungul carierei sale de profil înalt, Alexander Liberman și soția sa au menținut o viață socială de profil înalt cu o serie de celebrități și artiști printre care Marlene Dietrich, Mihail Baryshnikov, Salvador Dali și Yves Saint Laurent. Luptând pentru a crea o identitate ca artist în afară de succesele sale comerciale, Liberman a vopsit și sculptat, cu diferite grade de succes.

Unele dintre sculpturile sale au fost adăpostite în Galeria Tate din Londra și Muzeul Guggenheim din New York. El a fost, de asemenea, autorul mai multor cărți despre fotografie și design. Alexander Liberman a demisionat din funcția de director editorial la Conde Nast în 1994, dar a rămas ca vicepreședinte al editorialului.

Alexander Liberman studio

Premii

Medalia de aur pentru design, Expunere Internatională, Paris, 1937
Doctor în Arte: Rhode Island School of Design, Providence, 1980.

Publicații

La Femme Française dans l’Art, 1936
The Art and Technique of Color Photography: A Treasury of Color Photographs
The World in Vogue
Marlene: An Intimate Photographic Memoir, Random House (New York), 1992
Brodsky, Random House (New York), 1994
Then: Photographs, 1925–1995

Alexander Liberman vogue

Viață personală

Alexander Liberman a fost căsătorit pentru scurt timp cu Hildegarde Sturm (25 august 1936), un model și schior competitiv. A doua sa soție (din 1942), Tatiana Yakovleva du Plessix Liberman (1906-1991), a fost un tovarăș de joacă din copilărie și bonă. În 1941, au fugit împreună din Franța, prin Lisabona, la New York. Ea a condus un salon de pălării la Paris, apoi a proiectat pălării pentru Henri Bendel din Manhattan. Ea a continuat cu pălăriile de damă, la Saks Fifth Avenue, unde ea a fost numită ca „Titania du Plessix” sau „Tatania de Saks”, până la mijlocul anilor 1950. În 1992, s-a casatorit cu Melinda Pechangco, o asistentă medicală care a îngrijit-o pe Tatiana în timpul bolii. Fiica vitregă, Francine du Plessix Gray, este un autor remarcat.